AMA Film Academy

Najnowocześniejsza Szkoła Filmowa w Polsce

Trwa rekrutacja do AMA Film Academy
w Krakowie i w Warszawie

AMA Film Academy to nowoczesna szkoła filmowa działająca w Warszawie i Krakowie, od ponad 15 lat z powodzeniem kształcąca przyszłych twórców filmu i nowych mediów. Program nauczania opiera się na praktycznej nauce, pracy projektowej oraz bezpośrednim kontakcie z profesjonalistami z branży filmowej. Szkoła oferuje ponad 20 kierunków i specjalizacji prowadzonych w trybie stacjonarnym, niestacjonarnym oraz online.

AMA Warszawa koncentruje się na klasycznej produkcji filmowej i telewizyjnej. Programy obejmują m.in. Reżyserię Filmową, Kierunek Operatorski, Montaż, Grading i VFX, Aktorstwo Filmowe oraz Realizację Dźwięku. Zajęcia prowadzone są przez aktywnych zawodowo filmowców i specjalistów związanych z produkcją filmową, a kampus funkcjonuje w środowisku profesjonalnej branży audiowizualnej.

AMA Kraków rozwija autorski model AI-driven Filmmaking, łączący film, postprodukcję i sztuczną inteligencję w jeden nowoczesny proces twórczy. Kierunki takie jak Reżyseria Filmowa + AI, Operatorski + AI, Postprodukcja Obrazu + AI czy Visual Storytelling przygotowują do pracy w zawodach przyszłości, wykorzystujących najnowsze technologie wspierające proces realizacji obrazu. AI traktowane jest jako narzędzie wspierające pracę filmowca – od opracowania projektu, przez prewizualizację, aż po postprodukcję.

AMA Film Academy to miejsce dla osób, które chcą rozwijać swoją pasję do filmu, zdobywać praktyczne kompetencje i świadomie budować karierę w dynamicznie rozwijającej się branży audiowizualnej.

Dlaczego warto wybrać AMA Film Academy?

• dwa kampusy – Warszawa i Kraków, oferujące komplementarne ścieżki rozwoju w obszarze filmu i nowych technologii,
• ponad 15 lat doświadczenia w kształceniu twórców filmu i mediów audiowizualnych,
• praktyczna nauka poprzez realizację własnych projektów filmowych,
• profesjonalny sprzęt filmowy oraz nowoczesne zaplecze postprodukcyjne,
• wykładowcy aktywnie pracujący w branży filmowej, telewizyjnej i reklamowej,
• małe grupy i indywidualne podejście do każdego słuchacza,
• możliwość wyboru ścieżki kształcenia – od klasycznego warsztatu filmowego w Warszawie po nowoczesny model AI-driven Filmmaking w Krakowie,
• budowanie profesjonalnego portfolio i showreela oraz realizacja autorskiego filmu dyplomowego,
• przygotowanie do pracy w branży filmowej, telewizyjnej, reklamowej oraz przy nowoczesnych produkcjach wykorzystujących sztuczną inteligencję,
• Dyplom AMA Film Academy potwierdzający ukończenie programu i zdobyte kompetencje.

KIERUNKI W KRAKOWIE 

AMA Film Academy w Krakowie 
ul. Puszkarska 7F, Kraków
Telefon: +48 514 584 030
Email: sekretariat@amafilmacademy.pl

Visual Storytelling   

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Visual Storytelling to kierunek dla osób, które chcą rozpocząć naukę filmu i poznać cały proces tworzenia współczesnych form audiowizualnych, zanim wybiorą konkretną specjalizację.

Program łączy podstawy reżyserii, pracy z kamerą, budowania sceny, montażu i postprodukcji. Słuchacze uczą się świadomie opowiadać za pomocą obrazu, projektować kadry, tworzyć wizualną strukturę historii oraz realizować krótkie filmy, formaty internetowe i projekty dla nowych mediów.

AI jest wykorzystywane jako element procesu twórczego – między innymi do przygotowania referencji, moodboardów, prewizualizacji oraz wybranych działań postprodukcyjnych. Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie filmowe ani portfolio.

Po ukończeniu kierunku absolwent potrafi samodzielnie zaplanować i zrealizować krótką formę audiowizualną – od pomysłu i scenariusza po montaż oraz gotowy materiał. Visual Storytelling stanowi również przygotowanie do dalszej specjalizacji w reżyserii, operatorstwie lub postprodukcji.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych filmem, reklamą, internetem i nowymi mediami, które chcą zdobyć szerokie podstawy i nie chcą jeszcze ograniczać się do jednej roli zawodowej.

Reżyseria Filmowa + AI 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Reżyseria Filmowa + AI to praktyczny kierunek dla osób, które chcą prowadzić projekt audiowizualny od pierwszego pomysłu aż po finalną wersję filmu.

Słuchacze rozwijają umiejętności z zakresu narracji, dramaturgii, inscenizacji, pracy z aktorem, prowadzenia ekipy i budowania wizualnej struktury projektu. Uczą się przygotowywać sceny, podejmować decyzje na planie oraz świadomie współpracować z operatorem, montażystą i zespołem postprodukcyjnym.

Program pokazuje również, jak wykorzystywać AI podczas developmentu, tworzenia moodboardów, storyboardów i prewizualizacji oraz w wybranych elementach postprodukcji. Narzędzia generatywne wspierają proces reżyserski, lecz nie zastępują pracy nad historią, aktorem i językiem filmu.

Nauka odbywa się poprzez ćwiczenia praktyczne i realizację własnych projektów. Program kończy się przygotowaniem etiud oraz filmu dyplomowego prezentowanego publicznie przed komisją.

Dla kogo?

Dla przyszłych reżyserów, twórców reklam, shortów, teledysków, treści internetowych i projektów hybrydowych, którzy chcą odpowiadać za projekt jako całość i rozwijać własny styl twórczy.

Możliwe ścieżki zawodowe:

reżyser, twórca audiowizualny, content director, autor filmów krótkometrażowych, reżyser reklam i formatów internetowych, asystent reżysera lub creative collaborator.

Operatorski + AI 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Operatorski + AI to kierunek poświęcony tworzeniu obrazu filmowego w nowoczesnym środowisku produkcji.

Program obejmuje pracę z profesjonalną kamerą, optyką, światłem, ruchem, kompozycją i kolorem. Słuchacze uczą się projektować wizualny charakter filmu, świadomie budować kadr i oświetlenie oraz współpracować z reżyserem i zespołem postprodukcyjnym.

Kierunek wykracza poza tradycyjną pracę operatorską. Pokazuje cały współczesny proces tworzenia obrazu – od zdjęć na planie, przez przygotowanie materiału do montażu i color gradingu, aż po compositing, AI i wideo generatywne.

Narzędzia AI wykorzystywane są między innymi do tworzenia referencji i prewizualizacji, testowania koncepcji wizualnych, clean-upu, rozszerzania scenografii oraz łączenia materiału filmowego z elementami generatywnymi.

W trakcie nauki słuchacze realizują ćwiczenia operatorskie, etiudy oraz film dyplomowy, budując własne portfolio obrazu.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych kamerą, światłem, fotografią, ruchem i wizualną stroną filmu, które chcą rozwijać się jako operatorzy obrazu nowej generacji.

Możliwe ścieżki zawodowe:

operator kamery, autor zdjęć, junior DOP, asystent operatora, twórca obrazu reklamowego i internetowego, operator obrazu hybrydowego lub współpracownik zespołu postprodukcyjnego.

Postprodukcja Obrazu + AI 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Postprodukcja Obrazu + AI to kierunek dla osób, które chcą tworzyć finalny obraz filmu za pomocą montażu, compositingu, efektów wizualnych, korekcji barwnej oraz nowoczesnych narzędzi wspieranych przez AI.

Słuchacze poznają cały pipeline postprodukcyjny – od organizacji i przygotowania materiału, przez montaż narracyjny, clean-up, rotoskopię i budowanie efektów, aż po color grading, finalizację oraz przygotowanie materiału do publikacji.

Program uczy łączenia materiału zrealizowanego na planie z VFX, elementami generatywnymi i obrazem tworzonym cyfrowo. AI wykorzystywane jest między innymi do usuwania elementów, inpaintingu, poprawy jakości, skalowania obrazu, redukcji szumu, rozszerzania kadru i przyspieszania wybranych etapów pracy.

Duży nacisk położony jest na praktykę, pracę na konkretnych ujęciach oraz przygotowanie własnego portfolio i showreela. Program kończy się realizacją projektu dyplomowego.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych montażem, efektami wizualnymi, kolorem, grafiką, nowymi technologiami i cyfrowym przetwarzaniem obrazu.

Możliwe ścieżki zawodowe:

montażysta, junior compositor, VFX artist, color grading assistant, roto/paint/cleanup artist, AI-assisted postproduction artist, asystent VFX supervisora lub twórca obrazu hybrydowego.

Directing-Cinematography

Duration: 1 year (2 semesters)
Study mode: Full-time

Poznaj ofertę 

The Directing-Cinematography programme is an intensive, English-language course combining film directing and cinematography into one comprehensive curriculum.

Students explore every stage of the filmmaking process—from developing an idea and writing a screenplay to directing actors, working with cameras, lighting, production crews, editing, colour grading, post-production and AI-assisted filmmaking.

The programme is designed for aspiring filmmakers who want to develop both their directorial vision and their visual storytelling skills. Classes are conducted entirely in English and focus on hands-on workshops, practical exercises and collaborative film production.

From the very beginning, students write, direct, shoot and edit their own projects while building a professional portfolio and showreel. The programme concludes with the production of an original graduation film.

Who is this programme for?

For Polish and international students who want to master both directing and cinematography while studying in an international environment and developing practical filmmaking skills.

Career opportunities

• Film Director
• Director of Photography (DoP)
• Filmmaker
• Video Producer
• Content Creator
• Camera Assistant
• Assistant Director
• Creative Collaborator

KIERUNKI W WARSZAWIE

AMA Film Academy w Warszawie 
Ul. Jagielońska 76 bud G Warszawa 
Telefon :  +48 518 450 923
Email: sekretariat.wawa@amafilmacademy.pl

Reżyseria filmowa 

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Reżyseria Filmowa to kierunek dla osób, które chcą świadomie tworzyć filmy i rozwijać własny

język filmowy. Program obejmuje wszystkie etapy pracy reżysera – od budowania pomysłu i scenariusza, przez pracę z aktorem i ekipą filmową, aż po montaż oraz postprodukcję.

Słuchacze uczą się prowadzenia planu zdjęciowego, analizowania scenariuszy, budowania dramaturgii oraz podejmowania decyzji artystycznych i produkcyjnych. Nauka odbywa się przede wszystkim poprzez realizację własnych etiud i projektów filmowych.

Program kończy się realizacją autorskiego filmu dyplomowego oraz przygotowaniem profesjonalnego portfolio.

Dla kogo?

Dla osób, które chcą rozwijać się jako reżyserzy filmowi, twórcy reklam, seriali, teledysków i współczesnych form audiowizualnych.

Możliwe ścieżki zawodowe : Reżyser filmowy, Reżyser reklam, Creative Director, Content Creator, Assistant Director, Filmmaker

Operatorski

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Kierunek Operatorski przygotowuje do pracy operatora obrazu we współczesnej produkcji filmowej i telewizyjnej. Program obejmuje pracę z kamerą, światłem, optyką, kompozycją kadru oraz  językiem wizualnym filmu.

Słuchacze realizują liczne ćwiczenia operatorskie, uczą się współpracy z reżyserem oraz poznają pełny workflow produkcji obrazu – od planu zdjęciowego po postprodukcję.

Program kończy się realizacją filmu dyplomowego i przygotowaniem profesjonalnego portfolio operatorskiego.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych kamerą, światłem i kreowaniem wizualnej strony filmu.

Możliwe ścieżki zawodowe: Director of Photography (DoP), Operator kamery, Camera Assistant, DIT Assistant,  Twórca obrazu reklamowego

Postprodukcja Obrazu 

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Kierunek przygotowuje do pracy w profesjonalnej postprodukcji obrazu. Program obejmuje montaż narracyjny, korekcję barwną, compositing, efekty wizualne oraz przygotowanie materiałów do emisji.

Słuchacze poznają współczesny workflow postprodukcyjny, uczą się pracy z profesjonalnym oprogramowaniem oraz realizują projekty wykorzystywane do budowy własnego portfolio.

Program kończy się przygotowaniem filmu dyplomowego oraz showreela.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych montażem, kolorem, efektami wizualnymi i cyfrową postprodukcją obrazu.

Możliwe ścieżki zawodowe: Montażysta , Kolorysta, VFX Artist, Compositor

Aktorstwo filmowe 

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: zaoczny

Poznaj ofertę

Aktorstwo Filmowe przygotowuje do pracy przed kamerą w produkcjach filmowych, telewizyjnych, reklamowych i internetowych.

Program obejmuje pracę z kamerą, interpretację scen, castingi, improwizację, dykcję oraz współpracę z reżyserem. Zajęcia prowadzone są w formule praktycznych warsztatów, podczas  których słuchacze regularnie realizują sceny filmowe.

Program kończy się przygotowaniem profesjonalnego showreela aktorskiego.

Dla kogo?

Dla osób planujących karierę aktorską przed kamerą.

Możliwe ścieżki zawodowe: Aktor filmowy, Aktor telewizyjny 

Realizacja dźwięku 

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: zaoczny

Poznaj ofertę

Realizacja Dźwięku przygotowuje do pracy z dźwiękiem na wszystkich etapach produkcji filmowej.

Program obejmuje nagrania na planie, projektowanie dźwięku, montaż dialogów, Foley, miks oraz mastering. Słuchacze poznają profesjonalne środowiska pracy wykorzystywane przy produkcjach filmowych, telewizyjnych i internetowych.

Program kończy się realizacją projektu dyplomowego oraz przygotowaniem portfolio.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych dźwiękiem filmowym, muzyką oraz postprodukcją audio.

Możliwe ścieżki zawodowe: Realizator dźwięku na planie filmowym, Montażysta dialogów, Sound Designer, Specjalista ds. postprodukcji dźwięku

Reżysersko-Operatorski 

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny 

Poznaj ofertę

Reżysersko-Operatorski to intensywny kierunek dla osób rozpoczynających swoją przygodę z filmem. Łączy podstawy reżyserii, pracy z kamerą oraz narracji wizualnej, pozwalając poznać cały proces realizacji filmu.

Program obejmuje pracę z kamerą, światłem, aktorem, montażem oraz podstawami produkcji filmowej. Od pierwszych zajęć słuchacze realizują własne ćwiczenia i uczestniczą w projektach zespołowych.

Kierunek stanowi doskonałe przygotowanie do dalszej specjalizacji na kierunkach Reżyseria Filmowa lub Operatorski.

Dla kogo?

Dla osób rozpoczynających naukę filmu i chcących zdobyć solidne podstawy realizacji audiowizualnej.

Możliwe ścieżki zawodowe Asystent reżysera, Asystent operatora kamery, Twórca filmowy, Twórca treści audiowizualnych

Directing-Cinematography

• Duration: 1 year (2 semesters)
• Study mode: Full-time

Poznaj ofertę

The Directing-Cinematography programme is an intensive, English-language course combining film directing and cinematography into one comprehensive curriculum.

Students explore every stage of the filmmaking process—from developing an idea and writing a screenplay to directing actors, working with cameras, lighting, production crews, editing, colour grading, post-production and AI-assisted filmmaking.

The programme is designed for aspiring filmmakers who want to develop both their directorial vision and their visual storytelling skills. Classes are conducted entirely in English and focus on hands-on workshops, practical exercises and collaborative film production.

From the very beginning, students write, direct, shoot and edit their own projects while building a professional portfolio and showreel. The programme concludes with the production of an original graduation film.

Who is this programme for?

For Polish and international students who want to master both directing and cinematography while studying in an international environment and developing practical filmmaking skills.

Career opportunities

• Film Director
• Director of Photography (DoP)
• Filmmaker
• Video Producer
• Content Creator
• Camera Assistant
• Assistant Director
• Creative Collaborator

KIERUNKI ONLINE 

Produkcja filmowa 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: niestacjonarny

Poznaj ofertę 

Produkcja Filmowa Online to kierunek dla osób, które chcą poznać organizację i zarządzanie procesem produkcji filmowej oraz nauczyć się skutecznie planować i realizować projekty audiowizualne.

Program obejmuje wszystkie etapy produkcji – od developmentu projektu, przygotowania budżetu i harmonogramu, przez organizację planu zdjęciowego, współpracę z ekipą i podwykonawcami, aż po postprodukcję oraz dystrybucję filmu. Słuchacze poznają również podstawy prawa autorskiego, finansowania produkcji oraz zarządzania projektami filmowymi.

Nauka odbywa się w formule online, z wykorzystaniem praktycznych case studies oraz przykładów z realnych produkcji filmowych i reklamowych. Program przygotowuje do samodzielnego prowadzenia projektów oraz efektywnej współpracy z zespołami kreatywnymi i produkcyjnymi.

Dla kogo? 

Dla osób, które chcą rozwijać się jako producenci filmowi, koordynatorzy produkcji lub menedżerowie projektów audiowizualnych.Możliwe ścieżki zawodowe: Producent filmowy, Kierownik produkcji, Koordynator produkcji, Project Manager w branży kreatywnej

Scenariopisarstwo 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: niestacjonarny

Poznaj ofertę

Scenariopisarstwo Online to kierunek dla osób, które chcą nauczyć się profesjonalnego tworzenia scenariuszy filmowych, serialowych oraz projektów dla nowych mediów.

Program obejmuje zasady budowania historii, dramaturgii, kreowania bohaterów, konstruowania dialogów oraz rozwijania własnych pomysłów od pierwszego konceptu do pełnego scenariusza. Słuchacze poznają współczesne metody pracy scenarzysty, analizują filmy i seriale oraz rozwijają własne projekty pod opieką doświadczonych wykładowców.

Duży nacisk położony jest na praktyczne pisanie, indywidualne konsultacje oraz rozwój autorskiego stylu. Efektem nauki jest przygotowanie profesjonalnego scenariusza oraz portfolio scenopisarskiego.

Dla kogo? 

Dla osób marzących o pisaniu filmów, seriali, reklam, podcastów, gier oraz nowoczesnych form storytellingu.

Możliwe ścieżki zawodowe:  Scenarzysta filmowy, Scenarzysta serialowy, Story Editor,  Copywriter kreatywny, Autor treści i formatów audiowizualnych

Visual Storytelling   

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Visual Storytelling to kierunek dla osób, które chcą rozpocząć naukę filmu i poznać cały proces tworzenia współczesnych form audiowizualnych, zanim wybiorą konkretną specjalizację.

Program łączy podstawy reżyserii, pracy z kamerą, budowania sceny, montażu i postprodukcji. Słuchacze uczą się świadomie opowiadać za pomocą obrazu, projektować kadry, tworzyć wizualną strukturę historii oraz realizować krótkie filmy, formaty internetowe i projekty dla nowych mediów.

AI jest wykorzystywane jako element procesu twórczego – między innymi do przygotowania referencji, moodboardów, prewizualizacji oraz wybranych działań postprodukcyjnych. Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie filmowe ani portfolio.

Po ukończeniu kierunku absolwent potrafi samodzielnie zaplanować i zrealizować krótką formę audiowizualną – od pomysłu i scenariusza po montaż oraz gotowy materiał. Visual Storytelling stanowi również przygotowanie do dalszej specjalizacji w reżyserii, operatorstwie lub postprodukcji.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych filmem, reklamą, internetem i nowymi mediami, które chcą zdobyć szerokie podstawy i nie chcą jeszcze ograniczać się do jednej roli zawodowej.

Reżyseria Filmowa + AI 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Reżyseria Filmowa + AI to praktyczny kierunek dla osób, które chcą prowadzić projekt audiowizualny od pierwszego pomysłu aż po finalną wersję filmu.

Słuchacze rozwijają umiejętności z zakresu narracji, dramaturgii, inscenizacji, pracy z aktorem, prowadzenia ekipy i budowania wizualnej struktury projektu. Uczą się przygotowywać sceny, podejmować decyzje na planie oraz świadomie współpracować z operatorem, montażystą i zespołem postprodukcyjnym.

Program pokazuje również, jak wykorzystywać AI podczas developmentu, tworzenia moodboardów, storyboardów i prewizualizacji oraz w wybranych elementach postprodukcji. Narzędzia generatywne wspierają proces reżyserski, lecz nie zastępują pracy nad historią, aktorem i językiem filmu.

Nauka odbywa się poprzez ćwiczenia praktyczne i realizację własnych projektów. Program kończy się przygotowaniem etiud oraz filmu dyplomowego prezentowanego publicznie przed komisją.

Dla kogo?

Dla przyszłych reżyserów, twórców reklam, shortów, teledysków, treści internetowych i projektów hybrydowych, którzy chcą odpowiadać za projekt jako całość i rozwijać własny styl twórczy.

Możliwe ścieżki zawodowe:

reżyser, twórca audiowizualny, content director, autor filmów krótkometrażowych, reżyser reklam i formatów internetowych, asystent reżysera lub creative collaborator.

Operatorski + AI 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Operatorski + AI to kierunek poświęcony tworzeniu obrazu filmowego w nowoczesnym środowisku produkcji.

Program obejmuje pracę z profesjonalną kamerą, optyką, światłem, ruchem, kompozycją i kolorem. Słuchacze uczą się projektować wizualny charakter filmu, świadomie budować kadr i oświetlenie oraz współpracować z reżyserem i zespołem postprodukcyjnym.

Kierunek wykracza poza tradycyjną pracę operatorską. Pokazuje cały współczesny proces tworzenia obrazu – od zdjęć na planie, przez przygotowanie materiału do montażu i color gradingu, aż po compositing, AI i wideo generatywne.

Narzędzia AI wykorzystywane są między innymi do tworzenia referencji i prewizualizacji, testowania koncepcji wizualnych, clean-upu, rozszerzania scenografii oraz łączenia materiału filmowego z elementami generatywnymi.

W trakcie nauki słuchacze realizują ćwiczenia operatorskie, etiudy oraz film dyplomowy, budując własne portfolio obrazu.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych kamerą, światłem, fotografią, ruchem i wizualną stroną filmu, które chcą rozwijać się jako operatorzy obrazu nowej generacji.

Możliwe ścieżki zawodowe:

operator kamery, autor zdjęć, junior DOP, asystent operatora, twórca obrazu reklamowego i internetowego, operator obrazu hybrydowego lub współpracownik zespołu postprodukcyjnego.

Postprodukcja Obrazu + AI 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Postprodukcja Obrazu + AI to kierunek dla osób, które chcą tworzyć finalny obraz filmu za pomocą montażu, compositingu, efektów wizualnych, korekcji barwnej oraz nowoczesnych narzędzi wspieranych przez AI.

Słuchacze poznają cały pipeline postprodukcyjny – od organizacji i przygotowania materiału, przez montaż narracyjny, clean-up, rotoskopię i budowanie efektów, aż po color grading, finalizację oraz przygotowanie materiału do publikacji.

Program uczy łączenia materiału zrealizowanego na planie z VFX, elementami generatywnymi i obrazem tworzonym cyfrowo. AI wykorzystywane jest między innymi do usuwania elementów, inpaintingu, poprawy jakości, skalowania obrazu, redukcji szumu, rozszerzania kadru i przyspieszania wybranych etapów pracy.

Duży nacisk położony jest na praktykę, pracę na konkretnych ujęciach oraz przygotowanie własnego portfolio i showreela. Program kończy się realizacją projektu dyplomowego.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych montażem, efektami wizualnymi, kolorem, grafiką, nowymi technologiami i cyfrowym przetwarzaniem obrazu.

Możliwe ścieżki zawodowe:

montażysta, junior compositor, VFX artist, color grading assistant, roto/paint/cleanup artist, AI-assisted postproduction artist, asystent VFX supervisora lub twórca obrazu hybrydowego.

Directing-Cinematography

Duration: 1 year (2 semesters)
Study mode: Full-time

Poznaj ofertę 

The Directing-Cinematography programme is an intensive, English-language course combining film directing and cinematography into one comprehensive curriculum.

Students explore every stage of the filmmaking process—from developing an idea and writing a screenplay to directing actors, working with cameras, lighting, production crews, editing, colour grading, post-production and AI-assisted filmmaking.

The programme is designed for aspiring filmmakers who want to develop both their directorial vision and their visual storytelling skills. Classes are conducted entirely in English and focus on hands-on workshops, practical exercises and collaborative film production.

From the very beginning, students write, direct, shoot and edit their own projects while building a professional portfolio and showreel. The programme concludes with the production of an original graduation film.

Who is this programme for?

For Polish and international students who want to master both directing and cinematography while studying in an international environment and developing practical filmmaking skills.

Career opportunities

• Film Director
• Director of Photography (DoP)
• Filmmaker
• Video Producer
• Content Creator
• Camera Assistant
• Assistant Director
• Creative Collaborator

Operatorski

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Kierunek Operatorski przygotowuje do pracy operatora obrazu we współczesnej produkcji filmowej i telewizyjnej. Program obejmuje pracę z kamerą, światłem, optyką, kompozycją kadru oraz  językiem wizualnym filmu.

Słuchacze realizują liczne ćwiczenia operatorskie, uczą się współpracy z reżyserem oraz poznają pełny workflow produkcji obrazu – od planu zdjęciowego po postprodukcję.

Program kończy się realizacją filmu dyplomowego i przygotowaniem profesjonalnego portfolio operatorskiego.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych kamerą, światłem i kreowaniem wizualnej strony filmu.

Możliwe ścieżki zawodowe: Director of Photography (DoP), Operator kamery, Camera Assistant, DIT Assistant,  Twórca obrazu reklamowego

Reżyseria filmowa 

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny lub zaoczny

Poznaj ofertę stacjonarną
Poznaj ofertę zaoczną

Reżyseria Filmowa to kierunek dla osób, które chcą świadomie tworzyć filmy i rozwijać własny

język filmowy. Program obejmuje wszystkie etapy pracy reżysera – od budowania pomysłu i scenariusza, przez pracę z aktorem i ekipą filmową, aż po montaż oraz postprodukcję.

Słuchacze uczą się prowadzenia planu zdjęciowego, analizowania scenariuszy, budowania dramaturgii oraz podejmowania decyzji artystycznych i produkcyjnych. Nauka odbywa się przede wszystkim poprzez realizację własnych etiud i projektów filmowych.

Program kończy się realizacją autorskiego filmu dyplomowego oraz przygotowaniem profesjonalnego portfolio.

Dla kogo?

Dla osób, które chcą rozwijać się jako reżyserzy filmowi, twórcy reklam, seriali, teledysków i współczesnych form audiowizualnych.

Możliwe ścieżki zawodowe : Reżyser filmowy, Reżyser reklam, Creative Director, Content Creator, Assistant Director, Filmmaker

Aktorstwo filmowe 

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: zaoczny

Poznaj ofertę

Aktorstwo Filmowe przygotowuje do pracy przed kamerą w produkcjach filmowych, telewizyjnych, reklamowych i internetowych.

Program obejmuje pracę z kamerą, interpretację scen, castingi, improwizację, dykcję oraz współpracę z reżyserem. Zajęcia prowadzone są w formule praktycznych warsztatów, podczas  których słuchacze regularnie realizują sceny filmowe.

Program kończy się przygotowaniem profesjonalnego showreela aktorskiego.

Dla kogo?

Dla osób planujących karierę aktorską przed kamerą.

Możliwe ścieżki zawodowe: Aktor filmowy, Aktor telewizyjny 

Realizacja dźwięku 

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: zaoczny

Poznaj ofertę

Realizacja Dźwięku przygotowuje do pracy z dźwiękiem na wszystkich etapach produkcji filmowej.

Program obejmuje nagrania na planie, projektowanie dźwięku, montaż dialogów, Foley, miks oraz mastering. Słuchacze poznają profesjonalne środowiska pracy wykorzystywane przy produkcjach filmowych, telewizyjnych i internetowych.

Program kończy się realizacją projektu dyplomowego oraz przygotowaniem portfolio.

Dla kogo?

Dla osób zainteresowanych dźwiękiem filmowym, muzyką oraz postprodukcją audio.

Możliwe ścieżki zawodowe: Realizator dźwięku na planie filmowym, Montażysta dialogów, Sound Designer, Specjalista ds. postprodukcji dźwięku

Reżysersko-Operatorski 

• Czas trwania: 2 lata (4 semestry)
• Tryb nauki: stacjonarny 

Poznaj ofertę

Reżysersko-Operatorski to intensywny kierunek dla osób rozpoczynających swoją przygodę z filmem. Łączy podstawy reżyserii, pracy z kamerą oraz narracji wizualnej, pozwalając poznać cały proces realizacji filmu.

Program obejmuje pracę z kamerą, światłem, aktorem, montażem oraz podstawami produkcji filmowej. Od pierwszych zajęć słuchacze realizują własne ćwiczenia i uczestniczą w projektach zespołowych.

Kierunek stanowi doskonałe przygotowanie do dalszej specjalizacji na kierunkach Reżyseria Filmowa lub Operatorski.

Dla kogo?

Dla osób rozpoczynających naukę filmu i chcących zdobyć solidne podstawy realizacji audiowizualnej.

Możliwe ścieżki zawodowe Asystent reżysera, Asystent operatora kamery, Twórca filmowy, Twórca treści audiowizualnych

i.

Directing-Cinematography

• Duration: 1 year (2 semesters)
• Study mode: Full-time

Poznaj ofertę

The Directing-Cinematography programme is an intensive, English-language course combining film directing and cinematography into one comprehensive curriculum.

Students explore every stage of the filmmaking process—from developing an idea and writing a screenplay to directing actors, working with cameras, lighting, production crews, editing, colour grading, post-production and AI-assisted filmmaking.

The programme is designed for aspiring filmmakers who want to develop both their directorial vision and their visual storytelling skills. Classes are conducted entirely in English and focus on hands-on workshops, practical exercises and collaborative film production.

From the very beginning, students write, direct, shoot and edit their own projects while building a professional portfolio and showreel. The programme concludes with the production of an original graduation film.

Who is this programme for?

For Polish and international students who want to master both directing and cinematography while studying in an international environment and developing practical filmmaking skills.

Career opportunities

• Film Director
• Director of Photography (DoP)
• Filmmaker
• Video Producer
• Content Creator
• Camera Assistant
• Assistant Director
• Creative Collaborator

Produkcja filmowa 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: niestacjonarny

Poznaj ofertę 

Produkcja Filmowa Online to kierunek dla osób, które chcą poznać organizację i zarządzanie procesem produkcji filmowej oraz nauczyć się skutecznie planować i realizować projekty audiowizualne.

Program obejmuje wszystkie etapy produkcji – od developmentu projektu, przygotowania budżetu i harmonogramu, przez organizację planu zdjęciowego, współpracę z ekipą i podwykonawcami, aż po postprodukcję oraz dystrybucję filmu. Słuchacze poznają również podstawy prawa autorskiego, finansowania produkcji oraz zarządzania projektami filmowymi.

Nauka odbywa się w formule online, z wykorzystaniem praktycznych case studies oraz przykładów z realnych produkcji filmowych i reklamowych. Program przygotowuje do samodzielnego prowadzenia projektów oraz efektywnej współpracy z zespołami kreatywnymi i produkcyjnymi.

Dla kogo? 

Dla osób, które chcą rozwijać się jako producenci filmowi, koordynatorzy produkcji lub menedżerowie projektów audiowizualnych.Możliwe ścieżki zawodowe: Producent filmowy, Kierownik produkcji, Koordynator produkcji, Project Manager w branży kreatywnej

Scenariopisarstwo 

• Czas trwania: 1 rok (2 semestry)
• Tryb nauki: niestacjonarny

Poznaj ofertę

Scenariopisarstwo Online to kierunek dla osób, które chcą nauczyć się profesjonalnego tworzenia scenariuszy filmowych, serialowych oraz projektów dla nowych mediów.

Program obejmuje zasady budowania historii, dramaturgii, kreowania bohaterów, konstruowania dialogów oraz rozwijania własnych pomysłów od pierwszego konceptu do pełnego scenariusza. Słuchacze poznają współczesne metody pracy scenarzysty, analizują filmy i seriale oraz rozwijają własne projekty pod opieką doświadczonych wykładowców.

Duży nacisk położony jest na praktyczne pisanie, indywidualne konsultacje oraz rozwój autorskiego stylu. Efektem nauki jest przygotowanie profesjonalnego scenariusza oraz portfolio scenopisarskiego.

Dla kogo? 

Dla osób marzących o pisaniu filmów, seriali, reklam, podcastów, gier oraz nowoczesnych form storytellingu.

Możliwe ścieżki zawodowe:  Scenarzysta filmowy, Scenarzysta serialowy, Story Editor,  Copywriter kreatywny, Autor treści i formatów audiowizualnych

Directing-Cinematography

• Duration: 1 year (2 semesters)
• Study mode: Full-time

Poznaj ofertę

The Directing-Cinematography programme is an intensive, English-language course combining film directing and cinematography into one comprehensive curriculum.

Students explore every stage of the filmmaking process—from developing an idea and writing a screenplay to directing actors, working with cameras, lighting, production crews, editing, colour grading, post-production and AI-assisted filmmaking.

The programme is designed for aspiring filmmakers who want to develop both their directorial vision and their visual storytelling skills. Classes are conducted entirely in English and focus on hands-on workshops, practical exercises and collaborative film production.

From the very beginning, students write, direct, shoot and edit their own projects while building a professional portfolio and showreel. The programme concludes with the production of an original graduation film.

Who is this programme for?

For Polish and international students who want to master both directing and cinematography while studying in an international environment and developing practical filmmaking skills.

Career opportunities

• Film Director
• Director of Photography (DoP)
• Filmmaker
• Video Producer
• Content Creator
• Camera Assistant
• Assistant Director
• Creative Collaborator

Trwa rekrutacja do AMA Film Academy
w Krakowie i w Warszawie

Obecnie w AMA Film Academy trwa rekrutacja na kierunki stacjonarne i niestacjonarne, również w formie nauki online. Dwuletnie i jednoroczne kierunki, semestralne kursy i pojedyncze warsztaty czekają na kandydatów, chcących związać swoją przyszłość z branżą filmową, ale także na szukających dopiero swojej drogi zawodowej. Oferta szkoły obejmuje wszystkie podstawowe dziedziny branży audiowizualnej: reżyserię, scenariopisarstwo, sztukę operatorską, postprodukcję obrazu, realizację dźwiękową, aktorstwo, i produkcję filmową. Szkoła kładzie duży nacisk na naukę praktycznych dyscyplin filmowych. (m.in. operator obrazu, operator kamery, asystent operatora, oświetlacz, grip, montażysta, kolorysta, specjalista VFX, asystent reżysera, reżyser, realizator dźwięku, scenarzysta).

Kierunek Aktorstwo Filmowe

To dwuletni, 4-semestralny kurs aktorstwa filmowego, obejmujący pracę z kamerą, specyfikę pracy na planie zdjęciowym, współpracę z reżyserem i operatorem. Absolwenci kursu są w pełni przygotowani do pracy w filmie i telewizji. Kurs przeznaczony jest zarówno dla początkujących jak i zaawansowanych aktorów. Studenci i absolwenci kierunku biorą czynny udział w produkcjach filmowych i reklamowych. 
więcej...

Kierunek Realizacja Dźwięku

Prowadzony w trybie stacjonarnym. Dwuletni Kierunek Realizacji Dźwięku w Filmie, Grach i Multimediach to kompleksowy kurs realizacji dźwięku w filmie i pokrewnych formach audiowizualnych, przede wszystkim w grach i całym obszarze gamingu – od nagrania dźwięku na planie, poprzez jego obróbkę i postprodukcję do finalnego zgrania ścieżki dźwiękowej. Kurs obejmuje również zaawansowane zagadnienia opracowań muzycznych oraz nagrywania i wykorzystywania muzyki filmowej. Ważnym obszarem jest nauka kreacji współczesnego świata dźwięku.
więcej...

KIERUNKI STACJONARNE AMA KRAKÓW

Kierunek Filmowy 

To kierunek dla tych, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z kinem i chcą posiąść podstawowe tajniki reżyserii i sztuki operatorskiej. Kurs ten trwa rok, a już od pierwszego dnia słuchacz ma praktyczne zajęcia z profesjonalnym sprzętem operatorskim pod czujnym okiem polskich filmowców z dużym dorobkiem twórczym. Każdy dzień w AMA Film Academy  jest dniem pełnym wyzwań - stworzenie własnego projektu filmowego, napisanie scenariusza, wyreżyserowanie etiudy na zaliczenie - na brak ambitnych zadań nie można narzekać!
więcej...

Kierunek Reżyseria Filmowa 

Dwuletni kurs przygotowujący do zawodu reżysera i szeroko rozumianego autora różnorodnych form filmowych. Absolwent Kierunku jest gotowy do podjęcia pracy w branży audiowizualnej, może poświęcić się tworzeniu prostych, komercyjnych form filmowych, dokumentalnych, telewizyjnych czy reklamowych. Nic nie stoi jednak na przeszkodzie, aby zabłysnął na festiwalach filmowych jako oryginalny artysta na wzór wykładowców, z którymi zetknął się podczas studiów. AMA dostarcza funkcjonalnych narzędzi użytecznych w zawodzie realizatora filmowego, ale pomaga również budować niezbędną reżyserowi bazę teoretycznej wiedzy, związanej z filmem jako dziełem sztuki.
więcej...

Kierunek Aktorstwo Filmowe 

Prowadzony w trybie stacjonarnym. Dwuletni, dzienny, zaawansowany i profesjonalnie prowadzony kurs występowania przed kamerą, wzorowany na znanym w zachodniej Europie i USA programie Camera Acting. Na Kierunku Aktorskim w AMA uczą znani, dysponujący nowoczesnym warsztatem aktorzy filmowi i teatralni, specjaliści od poszczególnych elementów warsztatu aktorskiego, reżyserzy i operatorzy filmowi. W AMA FILM ACADEMY zajęcia prowadzą wyłącznie wykładowcy aktywni zawodowo, pracujący w filmie, TV oraz w reklamie.
więcej...

Filmmaking Basic Course 

We teach the art and craft of filmmaking through a dynamic blend of classroom instruction, hands-on film workshops, and immediate directing experience. It is possible to learn Polish in parallel, which ensures continuation of regular studies or work in the film industry. Students are behind the camera from the first day of class and will learn about and explore the numerous visual, dramatic, and technical challenges that directors face. In addition to writing, producing, directing, and editing their own films, students assist other members of their crews in the roles of director of photography, assistant cameraperson, and gaffer/grip, providing everyone with extensive set experience. Ultimately, through intensive hands-on instruction, our goal is to empower students to tell stories artfully, cinematically, and originally.
więcej...

Kierunek Operatorski

Intensywny dwuletni, dzienny kurs na poziomie szkoły policealnej z tematyką podstawową i średnio-zaawansowaną, przygotowujący do zawodu operatora kamery filmowej i oświetleniowca na poziomie profesjonalnym lub kontynuacji nauki na innych kierunkach operatorskich. Absolwent Kierunku jest gotowy do podjęcia pracy w branży audiowizualnej, przy tworzeniu prostych, komercyjnych form filmowych, dokumentalnych, telewizyjnych czy reklamowych. Jego celem może być jednak praca w filmie fabularnym, nic zatem nie stoi na przeszkodzie, aby zabłysnął na festiwalach jako autor zdjęć o oryginalnym i rozpoznawalnym stylu, na wzór wykładowców, z którymi zetknął się podczas studiów.
więcej...

Kierunek Montaż i color grading 

Niespotykany w innych szkołach kompleksowy kurs zagadnień współczesnej postprodukcji obrazu: montażu filmowego i korekcji barwnej. Kurs jest dedykowany zarówno początkującym adeptom, jak i zawodowcom, którzy chcą rozwijać swoje umiejętności na poziomie profesjonalnym. Wykładowcami na tym kierunku są znani polscy montażyści i koloryści, specjaliści postprodukcji obrazu.
więcej...

Kierunek Realizacja Dźwięku

Dwuletni Kierunek Realizacji Dźwięku w Filmie, Grach i Multimediach to kompleksowy kurs realizacji dźwięku w filmie i pokrewnych formach audiowizualnych, przede wszystkim w grach i całym obszarze gamingu – od nagrania dźwięku na planie, poprzez jego obróbkę i postprodukcję do finalnego zgrania ścieżki dźwiękowej. Kurs obejmuje również zaawansowane zagadnienia opracowań muzycznych oraz nagrywania i wykorzystywania muzyki filmowej. Ważnym obszarem jest nauka kreacji współczesnego świata dźwięku.
więcej...

Kursy i warsztaty w AMA Film Academy  

Podstawowy Kurs Filmowy  

Podstawowy Kurs Filmowy w AMA FILM ACADEMY obejmuje naukę filmowania, obsługę nowoczesnych kamer cyfrowych, elementy reżyserii, inscenizacji filmowej i sztuki operatorskiej na  poziomie podstawowym oraz wybrane zagadnienia z dziedziny języka filmowego. Kurs  przygotowuje do samodzielnej pracy realizatora wideo, operatora kamery, autora małych form  filmowych, tworzenia filmów okolicznościowych, realizacji zleceń o charakterze reklamowym i  dokumentalnym. 
Więcej 

Zaawansowany Kurs Filmowy  

Zaawansowany Kurs Filmowy w AMA FILM ACADEMY obejmuje naukę profesjonalnego  filmowania nowoczesnymi kamerami i aparatami DSLR, naukę pisania tekstów filmowych  (pomysł, scenariusz, shooting list), inscenizacji, reżyserii filmowej i sztuki operatorskiej na  zaawansowanym poziomie. Kurs uczy tworzenia klipów filmowych do internetu, teledysków,  prostych form reklamowych, promocyjnych i informacyjnych. 
Więcej 

DOP Masterclass  

DOP Masterclass w AMA KRAKÓW to trwający jeden semestr praktyczny kurs sztuki  operatorskiej na poziomie zaawansowanym, prowadzony w formie warsztatowej. Przygotowuje  do samodzielnej pracy profesjonalnego operatora filmowego. Kierunek przeznaczony jest dla  absolwentów szkół filmowych, artystycznych, plastycznych i fotograficznych z Polski i zagranicy.  O przyjęcie mogą ubiegać się kandydaci na co najmniej średnim poziomie zaawansowania w  sztuce operatorskiej, z podstawową umiejętnością języka angielskiego. Celem kursu jest  doskonalenie umiejętności z zakresu koncepcji operatorskiej, budowy i wykorzystania  nowoczesnego oświetlenia, kreacyjnego użycia współczesnego sprzętu i techniki oraz  operowania kamerą. 
Więcej  

Filmmaking Basic Course  

We teach the art and craft of filmmaking through a dynamic blend of classroom instruction,  hands-on film workshops, and immediate directing experience. It is possible to learn Polish in  parallel, which ensures continuation of regular studies or work in the film industry. Students are  behind the camera from the first day of class and will learn about and explore the numerous  visual, dramatic, and technical challenges that directors face. In addition to writing, producing,  directing, and editing their own films, students assist other members of their crews in the roles of  director of photography, assistant cameraperson, and gaffer/grip, providing everyone with  extensive set experience. Ultimately, through intensive hands-on instruction, our goal is to  empower students to tell stories artfully, cinematically, and originally. 
Więcej