Informator o Szkołach Wyższych, Policealnych i Językowych

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie


przejdź do spisu treści


Studia muzyczne w Krakowie – dlaczego warto wybrać Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie?

Jeśli marzysz o studiach muzycznych na najwyższym poziomie, rozwijaniu talentu kompozytorskiego i pracy z wybitnymi artystami, doskonałym wyborem będzie Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Uczelnia, założona w 1888 roku, należy do najstarszych i najbardziej prestiżowych szkół muzycznych w Polsce. Od ponad 130 lat kształci kompozytorów, teoretyków muzyki, realizatorów dźwięku i wybitnych wykonawców, którzy później tworzą polską i światową kulturę muzyczną.

Studia w tej krakowskiej akademii to nie tylko nauka, ale także wejście do inspirującego środowiska twórczego. Studenci rozwijają swoje projekty artystyczne, współpracują z muzykami i instytucjami kultury oraz zdobywają pierwsze doświadczenia zawodowe jeszcze w trakcie studiów. Zajęcia prowadzą wybitni pedagodzy i artyści o międzynarodowej renomie, którzy pomagają młodym twórcom odkrywać własny styl i budować przyszłą karierę.


Kraków – miasto studentów i artystów
Studia odbywają się w niezwykłym miejscu – w sercu jednego z najważniejszych ośrodków akademickich w Polsce. Kraków to miasto z wielowiekową tradycją naukową i artystyczną, gdzie obok uczelni muzycznej działają również prestiżowe szkoły plastyczne i teatralne. To właśnie tutaj rozwija się intensywne życie kulturalne, koncertowe i studenckie, które inspiruje młodych artystów.

Siedziba Akademii znajduje się w sercu miasta – w historycznym centrum Kraków przy ul. św. Tomasza. To właśnie tutaj codziennie rozbrzmiewają dźwięki fortepianów, skrzypiec, instrumentów dętych i głosów wokalnych studentów z Polski oraz wielu krajów świata.

Studia muzyczne w Krakowie – kierunki i wydziały

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego oferuje szeroki wybór kierunków i specjalności muzycznych. Kształcenie odbywa się obecnie na trzech wydziałach:

Wydział I – Twórczości, Interpretacji i Edukacji Muzycznej
Studenci rozwijają tu kompetencje kompozytorskie, teoretyczne oraz pedagogiczne. To przestrzeń dla przyszłych kompozytorów, teoretyków muzyki, dyrygentów czy edukatorów muzycznych.

Wydział II – Instrumentalny
To jeden z najbardziej rozbudowanych obszarów kształcenia. Studenci doskonalą warsztat gry na instrumentach takich jak fortepian, skrzypce, wiolonczela, instrumenty dęte czy perkusyjne.

Wydział III – Wokalno-Aktorski
Kształci przyszłych śpiewaków operowych oraz artystów scenicznych. Studia obejmują zarówno rozwój techniki wokalnej, jak i umiejętności aktorskich oraz scenicznych.

Uczelnia prowadzi także Szkołę Doktorską, w której rozwijają się przyszli artyści-badacze, łączący działalność artystyczną z pracą naukową.

Indywidualne podejście i relacja mistrz–uczeń

Jednym z najważniejszych elementów kształcenia w Akademii Muzycznej w Krakowie jest indywidualna relacja mistrz–uczeń. Dzięki temu studenci mogą rozwijać własny styl artystyczny i pracować bezpośrednio z wybitnymi pedagogami oraz uznanymi muzykami.

Takie podejście przynosi znakomite efekty – studenci i absolwenci uczelni regularnie zdobywają nagrody w międzynarodowych konkursach muzycznych, występują na prestiżowych scenach koncertowych i współpracują z czołowymi instytucjami kultury.

Akademia muzyczna z międzynarodową renomą

Akademia aktywnie rozwija współpracę z uczelniami artystycznymi i instytucjami kultury na całym świecie. Studenci mogą uczestniczyć w:

  • międzynarodowych projektach artystycznych
  • programach wymiany studenckiej
  • warsztatach i kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych artystów
  • koncertach i festiwalach muzycznych

Dzięki temu młodzi muzycy zdobywają doświadczenie sceniczne oraz kontakty w międzynarodowym środowisku muzycznym.

Życie artystyczne i wydarzenia muzyczne

Akademia Muzyczna w Krakowie jest również ważnym organizatorem wydarzeń kulturalnych. W murach uczelni odbywają się:

  • koncerty symfoniczne i kameralne
  • festiwale muzyczne
  • konkursy instrumentalne i wokalne
  • konferencje naukowe i seminaria artystyczne

Wydarzenia te przyciągają zarówno uzdolnioną młodzież z całej Europy, jak i wybitnych artystów, pedagogów oraz naukowców.

Misja Akademii Muzycznej w Krakowie

Dewizą uczelni jest łacińska sentencja „per Academiam ad astra” – przez Akademię do gwiazd. Misją uczelni jest:

  • kształcenie artystów-muzyków, twórców i wykonawców
  • rozwijanie badań naukowych w zakresie sztuk muzycznych
  • kształcenie nauczycieli i popularyzatorów kultury muzycznej
  • wspieranie indywidualności artystycznych w relacji mistrz–uczeń
  • wychowanie młodych muzyków w duchu humanizmu i umiłowania sztuki

Akademia dba również o zachowanie dziedzictwa kulturowego i pamięć o wybitnych twórcach związanych z polską kulturą muzyczną.

Patron uczelni – Krzysztof Penderecki

Patronem uczelni jest jeden z najwybitniejszych kompozytorów XX i XXI wieku – Krzysztof Penderecki. Jego twórczość oraz działalność artystyczna miały ogromny wpływ na rozwój współczesnej muzyki klasycznej i prestiż polskiej kultury na świecie.

Historia uczelni – od konserwatorium do nowoczesnej akademii

Początki uczelni sięgają 1 lutego 1888 roku, kiedy zainaugurowano działalność Konserwatorium Muzycznego w Krakowie. Jego założycielem i pierwszym dyrektorem był kompozytor i pedagog Władysław Żeleński.

W kolejnych dekadach uczelnia rozwijała ofertę kształcenia, powstawały nowe klasy instrumentalne i wokalne, a w gronie pedagogów pojawiali się wybitni artyści. W czasie II wojny światowej działalność konserwatorium została przerwana przez okupacyjne władze, jednak nauczanie muzyki kontynuowano w konspiracji.

Po zakończeniu wojny uczelnia została reaktywowana jako Państwowe Konserwatorium Krakowskie, a w 1946 roku powołano Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną, która stała się fundamentem dzisiejszej Akademii Muzycznej.

Studia dla pasjonatów muzyki

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie to miejsce, w którym spotykają się tradycja, nowoczesność i artystyczna wolność. Studia na tej uczelni to nie tylko rozwój warsztatu muzycznego, ale także możliwość współtworzenia kultury oraz budowania międzynarodowej kariery artystycznej.

Dzięki znakomitej kadrze pedagogicznej, nowoczesnej infrastrukturze i inspirującej atmosferze Krakowa uczelnia przyciąga utalentowanych młodych muzyków z całej Polski i zagranicy.


Kompozycja i teoria muzyki

Kierunek Kompozycja i teoria muzyki w Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie to propozycja dla osób, które chcą nie tylko wykonywać muzykę, ale także tworzyć ją, analizować i profesjonalnie realizować dźwięk. Studia odbywają się w inspirującym środowisku artystycznym w sercu Kraków – jednym z najważniejszych ośrodków kultury i edukacji muzycznej w Polsce.

Na kierunku dostępne są następujące specjalności:

  • Kompozycja – studia I i II stopnia
  • Teoria muzyki – studia I i II stopnia
  • Reżyseria dźwięku – nowa specjalność na studiach I stopnia

Studenci uczą się zarówno twórczego myślenia o muzyce, jak i jej profesjonalnej analizy oraz realizacji dźwiękowej. Program studiów łączy tradycję krakowskiej szkoły kompozytorskiej z nowoczesnymi technologiami i współczesnymi formami ekspresji muzycznej.


Kompozycja – studia I stopnia


Specjalność kompozycja to idealny wybór dla osób kreatywnych, które chcą pisać własną muzykę i rozwijać swój indywidualny styl artystyczny. Studia skierowane są zarówno do osób już komponujących, jak i tych, które dopiero chcą rozpocząć swoją twórczą drogę.

Dla kogo?

  • dla osób z artystycznymi pomysłami i wyobraźnią muzyczną
  • dla twórczych indywidualistów i muzycznych wizjonerów
  • dla osób chcących pisać własne utwory, a nie tylko wykonywać cudze
  • dla młodych kompozytorów szukających inspirującego środowiska artystycznego

Czego się nauczysz?

  • zapisu i realizacji własnych pomysłów muzycznych
  • instrumentacji i pracy z różnymi zespołami instrumentalnymi
  • podstaw instrumentarium komputerowego i elektroakustycznego
  • nowoczesnych technik kompozytorskich
  • tworzenia własnych form ekspresji artystycznej 

Co możesz robić po studiach?

Absolwenci mogą rozwijać karierę jako kompozytorzy i artyści niezależni, tworzyć muzykę na koncerty, wydarzenia kulturalne czy projekty multimedialne. Wielu z nich zdobywa nagrody w konkursach kompozytorskich, realizuje własne projekty artystyczne oraz kontynuuje edukację na studiach II stopnia.


Kompozycja – studia II stopnia


Studia magisterskie przeznaczone są dla osób, które chcą pogłębić warsztat kompozytorski i rozwijać się na profesjonalnym poziomie.

Dla kogo?

  • dla absolwentów studiów kompozytorskich
  • dla twórców chcących rozwijać własny styl i język muzyczny
  • dla osób zainteresowanych muzyką elektroakustyczną, filmową czy teatralną
  • dla przyszłych wykładowców i badaczy muzyki

Czego się nauczysz?

  • pracy z nowoczesnym instrumentarium akustycznym i elektronicznym
  • tworzenia ambitnych projektów artystycznych
  • współpracy z wykonawcami, instytucjami i innymi artystami
  • organizowania pracy twórczej i rozwijania własnych koncepcji artystycznych

Perspektywy zawodowe

Po studiach możesz tworzyć muzykę koncertową, filmową, teatralną lub eksperymentalną, zdobywać stypendia artystyczne, a także rozwijać karierę akademicką i ubiegać się o miejsce w szkole doktorskiej.


Teoria muzyki – studia I stopnia


Specjalność teoria muzyki jest skierowana do osób, które chcą zgłębiać istotę muzyki, analizować jej strukturę i badać jej miejsce w kulturze.

Dla kogo?

  • dla osób dociekliwych i analitycznych
  • dla zainteresowanych historią i teorią muzyki
  • dla osób chcących pisać o muzyce lub ją interpretować
  • dla przyszłych krytyków i animatorów życia muzycznego

Czego się nauczysz?

  • analizy dzieł muzycznych
  • interpretacji i opisywania zjawisk muzycznych
  • pisania i mówienia o muzyce w kontekście kultury
  • współtworzenia środowiska muzycznego

Możliwe ścieżki kariery

Absolwenci mogą zostać krytykami muzycznymi, autorami publikacji o muzyce, animatorami życia muzycznego czy nauczycielami w szkołach muzycznych.


Teoria muzyki – studia II stopnia


Studia magisterskie rozwijają kompetencje badawcze i analityczne, przygotowując studentów do pracy naukowej i działalności w instytucjach kultury.

Czego się nauczysz?

  • zaawansowanej analizy i interpretacji muzyki
  • profesjonalnego pisania i wypowiadania się o muzyce
  • organizowania wydarzeń muzycznych i projektów naukowych
  • współtworzenia środowiska artystycznego i badawczego

Po studiach możesz zostać:

  • krytykiem muzycznym
  • autorem książek i artykułów o muzyce
  • organizatorem życia muzycznego
  • wykładowcą lub nauczycielem muzyki
  • uczestnikiem międzynarodowych konferencji i projektów badawczych

Reżyseria dźwięku – studia I stopnia


Reżyseria dźwięku to nowoczesna specjalność dla osób, które chcą połączyć wrażliwość muzyczną z technologią audio. To kierunek dla przyszłych realizatorów nagrań, producentów muzycznych i specjalistów od brzmienia.

Dla kogo?

  • dla osób wyczulonych na jakość dźwięku
  • dla zainteresowanych akustyką i technologią audio
  • dla chcących pracować w studiu nagrań lub przy realizacji koncertów
  • dla pasjonatów nowoczesnych technologii muzycznych

Czego się nauczysz?

  • rejestrowania i przetwarzania dźwięku
  • pracy z analogowymi i cyfrowymi systemami nagrań
  • projektowania przestrzeni dźwiękowej
  • podstaw akustyki i percepcji słuchowej

Możliwości zawodowe

Absolwenci mogą pracować jako reżyserzy dźwięku, realizatorzy nagrań, specjaliści ds. nagłośnienia koncertów czy twórcy projektów audiowizualnych. Wielu z nich współpracuje z mediami, studiami nagrań i instytucjami kultury.

Dyrygentura

Kierunek Dyrygentura w Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie to propozycja dla osób, które chcą nie tylko wykonywać muzykę, ale także prowadzić orkiestrę, chór czy zespoły instrumentalne i tworzyć własne interpretacje dzieł muzycznych. Studia odbywają się w inspirującym środowisku artystycznym w sercu Kraków – jednym z najważniejszych ośrodków życia muzycznego w Polsce.

Dyrygent to artysta i lider jednocześnie – osoba, która potrafi zrozumieć muzykę w najdrobniejszych szczegółach, przekazać swoją wizję wykonawcom i poprowadzić zespół do wspólnego artystycznego celu. To zawód dla ludzi z pasją, charyzmą i zdolnością pracy z innymi muzykami.

Studia na kierunku dyrygentura przygotowują do pracy z orkiestrami, chórami oraz zespołami instrumentalnymi i wokalnymi. Studenci zdobywają zarówno umiejętności interpretacyjne i techniczne, jak i kompetencje organizacyjne potrzebne do prowadzenia projektów muzycznych.


Dyrygentura – studia I stopnia


Studia licencjackie przeznaczone są dla osób, które chcą rozpocząć swoją drogę w zawodzie dyrygenta i zdobyć solidne podstawy techniki dyrygenckiej.

Dla kogo?

  • dla absolwentów szkół muzycznych II stopnia (lub osób posiadających równoważną wiedzę i umiejętności muzyczne)
  • dla pasjonatów pracy z orkiestrą i chórem
  • dla osób z charyzmą i zdolnościami przywódczymi
  • dla kandydatów zainteresowanych życiem muzycznym w Polsce i na świecie

Czego się nauczysz?

Podczas studiów poznasz tajniki pracy dyrygenta i rozwiniesz umiejętności niezbędne do prowadzenia zespołów muzycznych. Nauczysz się m.in.:

  • interpretować dzieła muzyczne i przekazywać ich sens gestem dyrygenckim
  • przygotowywać utwory do wykonania koncertowego
  • pracować z zespołem muzyków i kierować próbami
  • rozwijać technikę dyrygencką i umiejętność komunikacji z orkiestrą
  • współtworzyć środowisko muzyczne i projekty artystyczne

Perspektywy po studiach

Po ukończeniu studiów I stopnia możesz:

  • kontynuować naukę na studiach magisterskich z dyrygentury
  • prowadzić zespoły instrumentalne i wokalne w szkołach muzycznych I stopnia
  • pracować z lokalnymi zespołami muzycznymi i chórami
  • rozwijać własne projekty artystyczne.

Dyrygentura – studia II stopnia


Studia magisterskie skierowane są do osób, które planują profesjonalną karierę dyrygencką i chcą rozwijać swoje umiejętności na najwyższym poziomie artystycznym.

Dla kogo?

  • dla absolwentów studiów muzycznych I stopnia
  • dla przyszłych dyrygentów planujących karierę koncertową
  • dla osób zainteresowanych organizacją i zarządzaniem życiem muzycznym
  • dla artystów chcących rozwijać własną wizję interpretacyjną

Czego się nauczysz?

Program studiów obejmuje zaawansowane kształcenie w zakresie dyrygentury oraz pracy z różnymi zespołami muzycznymi. Nauczysz się m.in.:

  • interpretować muzykę różnych epok, stylów i obsad instrumentalnych
  • rozwijać profesjonalną technikę dyrygencką
  • prowadzić orkiestry, chóry i zespoły kameralne
  • przygotowywać repertuar do koncertów i wydarzeń artystycznych
  • organizować projekty muzyczne i współtworzyć życie kulturalne

Możliwe ścieżki kariery

Absolwenci kierunku dyrygentura mogą rozwijać karierę jako:

  • dyrygenci orkiestr symfonicznych i kameralnych
  • dyrygenci chóralni i chórmistrzowie
  • dyrygenci operowi
  • liderzy i dyrektorzy artystyczni zespołów muzycznych
  • nauczyciele prowadzący zespoły w szkołach muzycznych II stopnia
  • menedżerowie i organizatorzy życia muzycznego
  • kierownicy instytucji kultury

Studia umożliwiają także dalszy rozwój naukowy – absolwenci mogą kontynuować edukację w szkole doktorskiej i rozwijać karierę akademicką.

Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej

Kierunek Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej w Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie to wyjątkowe studia muzyczne, które pozwalają zdobyć wszechstronne kompetencje artystyczne, pedagogiczne i organizacyjne. Program kształcenia łączy rozwój talentu muzycznego z przygotowaniem do pracy z ludźmi oraz tworzenia własnych projektów artystycznych i edukacyjnych.

Studia prowadzone są na Wydziale Twórczości, Interpretacji i Edukacji Muzycznej, który jako pierwszy wydział muzyczny w Polsce uzyskał najwyższą kategorię naukową A+, i to dwukrotnie z rzędu. Nauka odbywa się w inspirującym środowisku artystycznym w mieście o wyjątkowej tradycji muzycznej – Kraków.

Program kształcenia na tym kierunku zdobył I miejsce w rankingu uczelni w Polsce w ramach programu rozwoju szkolnictwa wyższego POWER. Dzięki temu studenci zdobywają nowoczesne kompetencje i przygotowanie do pracy w wielu obszarach życia muzycznego.

Absolwenci kierunku pracują dziś jako dyrygenci, artyści chórów zawodowych, dyrektorzy instytucji kultury, nauczyciele, animatorzy życia muzycznego czy twórcy projektów artystycznych.


Edukacja muzyczna – studia I stopnia


Specjalność Edukacja muzyczna przeznaczona jest dla osób, które chcą rozwijać swój talent muzyczny, a jednocześnie zdobyć kompetencje do pracy z dziećmi, młodzieżą i zespołami muzycznymi.

Dla kogo?

Studia są idealne dla osób, które chcą:

  • rozwijać swój talent muzyczny
  • śpiewać solo i w zespołach wokalnych
  • dyrygować chórem lub zespołem instrumentalnym
  • kontynuować naukę gry na instrumencie
  • pracować z dziećmi i młodzieżą
  • odnaleźć własną artystyczną drogę

Czego się nauczysz?

Podczas studiów zdobędziesz szerokie kompetencje muzyczne i pedagogiczne. Nauczysz się m.in.:

  • rozumieć i interpretować muzykę
  • śpiewać i pracować z zespołami wokalnymi
  • dyrygować chórem i zespołami muzycznymi
  • doskonalić grę na instrumencie
  • wprowadzać dzieci i młodzież w świat muzyki
  • organizować wydarzenia i projekty muzyczne

Perspektywy zawodowe

Po ukończeniu studiów możesz pracować jako:

  • artysta w zespołach wokalnych lub instrumentalnych
  • dyrygent chóru lub zespołu muzycznego
  • animator życia muzycznego
  • instruktor muzyki w instytucjach kultury

Możesz także kontynuować naukę na studiach II stopnia lub studiach podyplomowych.


Nauczanie przedmiotów teoretyczno-muzycznych – studia II stopnia


Studia magisterskie rozwijają kompetencje pedagogiczne oraz przygotowują do pracy dydaktycznej w szkolnictwie muzycznym i ogólnokształcącym.

Dla kogo?

Kierunek przeznaczony jest dla osób, które chcą:

  • rozwijać talent muzyczny
  • pracować z dziećmi i młodzieżą
  • prowadzić zespoły muzyczne
  • rozwijać działalność edukacyjną i artystyczną

Czego się nauczysz?

  • analizować i interpretować muzykę
  • prowadzić zajęcia muzyczne i edukacyjne
  • dyrygować zespołami muzycznymi
  • organizować wydarzenia muzyczne i projekty artystyczne
  • rozwijać kompetencje pedagogiczne

Możliwości po studiach

Absolwenci mogą pracować jako:

  • nauczyciele muzyki w szkołach muzycznych i ogólnokształcących
  • artyści w zespołach wokalnych i instrumentalnych
  • dyrygenci chóralni
  • animatorzy życia muzycznego
  • instruktorzy muzyki

Rytmika – studia I stopnia


Specjalność Rytmika to studia dla osób, które chcą łączyć muzykę, ruch i edukację artystyczną. Program rozwija kreatywność, umiejętności pedagogiczne oraz zdolność wyrażania muzyki poprzez ruch.

Dla kogo?

Studia są idealne dla osób, które:

  • lubią ruch i taniec
  • chcą improwizować muzycznie
  • chcą uczyć dzieci i młodzież
  • są kreatywne i otwarte na nowe formy artystyczne
  • chcą zdobyć wszechstronne wykształcenie muzyczne

Czego się nauczysz?

  • wyrażać muzykę ruchem
  • improwizować i grać na instrumentach
  • śpiewać i pracować z grupą
  • komponować piosenki dla dzieci
  • wykorzystywać wiedzę z pedagogiki i psychologii
  • tworzyć koncerty i spektakle muzyczno-edukacyjne

Perspektywy zawodowe

Po studiach możesz:

  • pracować jako nauczyciel rytmiki
  • prowadzić zajęcia muzyczno-ruchowe dla dzieci
  • akompaniować w szkołach baletowych
  • prowadzić projekty artystyczne i edukacyjne

Możesz również kontynuować naukę na studiach II stopnia lub podyplomowych.


Rytmika – studia II stopnia


Studia magisterskie z rytmiki pozwalają pogłębić wiedzę artystyczną i pedagogiczną oraz rozwijać własne projekty edukacyjne i muzyczne.

Dla kogo?

  • dla absolwentów studiów I stopnia
  • dla osób chcących rozwijać się w zakresie rytmiki i edukacji muzycznej
  • dla przyszłych nauczycieli i animatorów kultury
  • dla osób zainteresowanych terapeutycznym wpływem muzyki

Czego się nauczysz?

  • tworzyć interpretacje ruchowe muzyki
  • komponować utwory i piosenki edukacyjne
  • improwizować i uczyć improwizacji
  • prowadzić zajęcia rytmiczne na różnych poziomach edukacji

Możliwości po studiach

Absolwenci mogą:

  • uczyć rytmiki w szkołach muzycznych II stopnia
  • prowadzić zajęcia muzyczne dla dzieci, młodzieży i dorosłych
  • tworzyć projekty edukacyjne i artystyczne
  • animować życie muzyczne w instytucjach kultury
  • kontynuować naukę w szkole doktorskiej.

Muzyka kościelna

Kierunek Muzyka kościelna w Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie to studia łączące praktykę muzyczną z wiedzą teoretyczną, pedagogiczną i artystyczną, przeznaczone dla osób, które pragną rozwijać swoje umiejętności w zakresie organów, dyrygentury, śpiewu gregoriańskiego, improwizacji, kameralistyki i kompozycji.

Studenci zdobywają także kompetencje z zakresu pedagogiki muzycznej, marketingu i zarządzania w kulturze, co pozwala im aktywnie funkcjonować w instytucjach muzycznych i liturgicznych. Program oferuje praktykę w krakowskich kościołach, dostęp do organów o najwyższej wartości artystycznej i współpracę z wybitnymi muzykami.

Dlaczego warto studiować Muzykę kościelną w Krakowie?

  • Wybitna kadra dydaktyczna i artyści prowadzący kursy mistrzowskie.
  • Możliwość korzystania z doświadczenia i zasobów wszystkich wydziałów uczelni.
  • Wspólne zajęcia studentów różnych kierunków, wymiana doświadczeń i współpraca przy projektach artystyczno-naukowych.
  • Studia I stopnia (licencjackie) i II stopnia (magisterskie) przygotowują do pracy w instytucjach liturgicznych różnych wyznań chrześcijańskich.
  • Dostęp do licznych kościołów, zespołów muzycznych i bibliotek muzycznych w Krakowie.
  • Praktyki zawodowe umożliwiają zdobycie doświadczenia i pracy jako muzyk kościelny.

Studia I stopnia – licencjackie


Dla kogo?

Studia przeznaczone są dla osób, które chcą:

  • wykonywać zawód muzyka kościelnego
  • grać na organach i fortepianie, akompaniować i dyrygować
  • profesjonalnie śpiewać, improwizować i tworzyć zespoły
  • zgłębiać sztukę sakralną i tradycje muzyki kościelnej
  • brać udział w konkursach muzycznych i projektach artystyczno-naukowych

Czego się nauczysz?

  • interpretacji muzyki różnych epok
  • akompaniamentu liturgicznego i śpiewu gregoriańskiego
  • dyrygentury i czytania partytury
  • basso continuo i gry na fortepianie/klawesynie
  • współpracy z zespołami i innymi wykonawcami

Możliwości po studiach

  • praca jako muzyk kościelny
  • prowadzenie zespołów muzyki sakralnej
  • działalność artystyczna i edukacyjna w instytucjach kultury i mediach
  • dalsze studia II stopnia

Studia II stopnia – magisterskie


Dla kogo?

Studia przeznaczone są dla absolwentów kierunków muzycznych, którzy chcą:

  • specjalizować się w organach, śpiewie gregoriańskim, dyrygenturze lub improwizacji
  • komponować, aranżować i realizować basso continuo
  • zdobywać doświadczenie w pracy z zespołami, dziećmi i młodzieżą
  • kreować projekty artystyczne i animować życie kulturalne
  • rozwijać wiedzę o historii i konserwacji organów piszczałkowych

Czego się nauczysz?

  • profesjonalnego warsztatu muzyka kościelnego w wybranej specjalizacji
  • akompaniamentu liturgicznego i pracy z chórami
  • komponowania, aranżacji i improwizacji muzyki sakralnej
  • organizacji projektów muzycznych i współpracy z instytucjami kultury

Perspektywy zawodowe

Absolwenci mogą pracować jako:

  • muzycy kościelni w największych ośrodkach liturgicznych
  • dyrygenci i liderzy zespołów muzyki kościelnej
  • animatorzy życia muzycznego i edukacji muzycznej
  • nauczyciele w szkołach muzycznych i ogólnokształcących
  • organizatorzy festiwali, konkursów i projektów muzycznych

Wydział Instrumentalny 

Wydział Instrumentalny Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie to miejsce dla pasjonatów muzyki, którzy chcą rozwijać swoje umiejętności w wybranym instrumencie i przygotować się do kariery artystycznej na najwyższym poziomie. Dzięki indywidualnemu podejściu do studenta, regularnym koncertom, międzynarodowym projektom i szerokiej ofercie specjalności każdy znajdzie tu swoją muzyczną drogę.

Studia obejmują 30 specjalności na studiach licencjackich i 38 na studiach magisterskich, w tym klasyczne i jazzowe, instrumentalne, historyczne i współczesne. Nasi absolwenci odnoszą sukcesy na scenach całego świata, realizując projekty solowe, kameralne i orkiestralne.


Fortepian


Dla kogo:

Dla osób chcących zgłębiać tajniki muzyki, eksperymentować artystycznie, rozwijać warsztat instrumentalny i współpracować w różnych zespołach.

Nauczysz się:

  • interpretacji muzyki klasycznej i współczesnej
  • pracy kameralnej i orkiestrowej
  • tworzenia projektów artystycznych
  • współpracy z innymi artystami i instytucjami

Po studiach możesz:

  • być solistą, kameralistą, nauczycielem lub wykładowcą
  • korzystać ze stypendiów i rezydentur artystycznych
  • prowadzić własne projekty muzyczne i performance

Instrumenty dawne


Specjalności: klawesyn, fortepian historyczny, lutnia, skrzypce historyczne, wiolonczela historyczna, violone, viola da gamba, flet traverso, flet prosty, obój historyczny, trąbka historyczna.

Dla kogo:

Miłośnicy dawnych tradycji muzycznych, twórczy indywidualiści, muzyczni wizjonerzy.

Po studiach:

Wolni artyści, wykonawcy muzyki klasycznej i eksperymentalnej, nauczyciele, animatorzy życia muzycznego, uczestnicy konkursów i rezydentur artystycznych.


Organy


Dla kogo:

Dla osób pragnących grać na organach, eksperymentować artystycznie i zgłębiać muzykę klasyczną i współczesną.

Po studiach:

Solista, kameralista, nauczyciel, wykładowca, muzyk kościelny, animator projektów muzycznych i festiwali.


Gitara klasyczna i harfa


Dla kogo:

Osoby chcące rozwijać wszechstronnie umiejętności solowe, kameralne i pedagogiczne.

Nauczysz się:

  • kameralistyki, aranżacji, improwizacji jazzowej
  • praktyki muzyki dawnej i nagraniowej
  • pracy z psychologią muzyki i metodyką nauczania

Po studiach:

Solista, kameralista, pedagog, organizator koncertów i festiwali, uczestnik konkursów międzynarodowych.


Smyczkowe: skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas, fidele kolanowe


Dla kogo:

Dla twórczych indywidualistów i miłośników muzyki klasycznej.

Po studiach:

Solista, kameralista, wykładowca, animator życia muzycznego, uczestnik rezydentur i konkursów instrumentalnych.


Instrumenty dęte drewniane i akordeon


Specjalności: flet poprzeczny, obój, klarnet, fagot, saksofon, akordeon.

Dla kogo:

Muzycy chcący rozwijać warsztat w instrumentach dętych, improwizować i współpracować w zespołach.

Po studiach:

Solista, kameralista, wykładowca, animator projektów muzycznych i edukacyjnych.


Instrumenty dęte blaszane


Specjalności: waltornia, trąbka, puzon, tuba, euphonium.

Dla kogo:

Dla osób pasjonujących się muzyką dętą, eksperymentami i współpracą w zespołach.

Po studiach:

Wolni artyści, pedagodzy, uczestnicy konkursów, animatorzy życia muzycznego, organizatorzy projektów artystycznych.

Jazz i muzyka improwizowana

Kierunek Jazz i muzyka improwizowana w ramach Wydziału Instrumentalnego Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie oferuje nowoczesne podejście do edukacji muzycznej, łącząc klasyczne techniki instrumentalne z kreatywną improwizacją i komponowaniem własnej muzyki. Utworzony w 2022 roku, kierunek odpowiada na dynamiczny rozwój jazzu i potrzebę wszechstronnego przygotowania muzyków do profesjonalnej kariery artystycznej.

Studenci zdobywają umiejętności niezbędne do funkcjonowania na rynku muzycznym, rozwijają kreatywność i uczą się realizować własne projekty artystyczne. Program pozwala studiować 11 specjalności instrumentalnych i kompozycyjnych zarówno na studiach licencjackich (I stopnia), jak i magisterskich (II stopnia).

Specjalności

  • Aranżacja i kompozycja jazzowa
  • Gra na fortepianie
  • Gra na kontrabasie
  • Gra na flecie poprzecznym
  • Gra na saksofonie
  • Gra na trąbce
  • Gra na puzonie
  • Gra na perkusji i instrumentach perkusyjnych
  • Gra na gitarze
  • Gra na gitarze basowej
  • Gra na skrzypcach

Dla kogo

  • Dla osób chcących rozwijać swoje umiejętności jazzowe i improwizacyjne
  • Dla kreatywnych muzyków pragnących eksperymentować z własnym brzmieniem
  • Dla tych, którzy marzą o karierze solisty, kameralisty, aranżera lub kompozytora jazzowego

Nauka i rozwój

Studenci nauczą się:

  • interpretacji i improwizacji w różnych stylach jazzowych
  • aranżacji i komponowania własnych utworów
  • współpracy w zespołach kameralnych i big-bandach
  • przygotowywania profesjonalnych projektów artystycznych i koncertów

Po studiach

Absolwenci mogą

  • występować jako soliści, członkowie zespołów jazzowych i orkiestr
  • komponować, aranżować i prowadzić własne projekty muzyczne
  • uczyć w szkołach muzycznych, prowadzić warsztaty i klasy mistrzowskie
  • rozwijać karierę w kraju i za granicą, zdobywać stypendia i uczestniczyć w rezydencjach artystycznych

Wokalistyka

Kierunek Wokalistyka na Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie to miejsce, gdzie Twój głos staje się narzędziem wyrażania emocji, artystycznej wizji i pasji. Studia oferują wszechstronny rozwój wokalny i sceniczny, łącząc naukę śpiewu, warsztat aktorski i doświadczenie sceniczne w praktyce teatralnej i koncertowej.

Absolwenci Wokalistyki zyskują solidne przygotowanie do pracy jako soliści, członkowie zespołów wokalnych oraz pedagodzy śpiewu. Program pozwala poznawać muzykę operową, oratoryjną, pieśni wszystkich epok i stylów oraz zdobywać doświadczenie sceniczne podczas współpracy z Operą Krakowską i udziału w kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych artystów.


Studia I stopnia


Dla kogo:

  • Dla osób, dla których śpiew jest pasją życia
  • Dla marzycieli z silną determinacją do pracy nad głosem
  • Dla tych, którzy chcą przełożyć wyobraźnię na scenę i rzeczywistość artystyczną

Nauczysz się:

  • opracowywać wszechstronny repertuar arii operowych, oratoryjnych i pieśni wszystkich epok
  • różnych stylów i tradycji wykonawczych
  • poprawnej wymowy i interpretacji w wielu językach europejskich
  • płynnego czytania nut głosem
  • literatury wokalnej, warsztatu aktorskiego i scenicznego
  • współpracy z partnerami scenicznymi i instytucjami kultury

Po studiach możesz:

  • występować na scenach teatrów operowych
  • uczestniczyć w konkursach wokalnych i rozwijać karierę artystyczną
  • prowadzić własne projekty muzyczne i stypendialne
  • uczyć w szkołach muzycznych i artystycznych
  • założyć szkołę śpiewu lub zespół wokalny
  • prowadzić działalność koncertową jako freelancer

Studia II stopnia


Dla kogo:

  • Dla osób kontynuujących rozwój wokalny po I stopniu
  • Dla pasjonatów śpiewu gotowych na zaawansowane wyzwania sceniczne
  • Dla twórców chcących pogłębiać warsztat aktorski i interpretacyjny

Nauczysz się:

  • dalszego opracowywania repertuaru operowego, oratoryjnego i pieśniowego
  • pogłębiania technik wokalnych i interpretacyjnych
  • pracy aktorskiej w kontekście muzyki scenicznej
  • współpracy z innymi artystami i instytucjami kultury

Po studiach możesz:

  • występować w teatrach operowych w Polsce i za granicą
  • rozwijać karierę solisty, prowadzić własne projekty artystyczne
  • uczyć śpiewu w szkołach wszystkich szczebli i prowadzić kursy mistrzowskie
  • tworzyć zespoły wokalne i realizować koncerty, festiwale oraz projekty edukacyjne

Poznaj szczegółowy informator rekrutacyjny Akademii Muzycznej w Krakowie – znajdziesz w nim informacje o kierunkach studiów, wymaganiach, krokach rekrutacji oraz niezbędnych dokumentach.


przejdź do spisu treści



Krakowska Akademia Muzyczna
jest jedną z najstarszych i najznakomitszych uczelni muzycznych w Polsce i w Europie. Szczególną rangę nadał jej, począwszy od lat 70-tych, ówczesny Rektor - światowej sławy kompozytor prof. dr. h.c. Krzysztof Penderecki.

Uczelnia powstała jako Konserwatorium założone i kierowane przez Władysława Żeleńskiego w lutym 1888 roku.


WYDZIAŁ TWÓRCZOŚCI, INTERPRETACJI I EDUKACJI MUZYCZNEJ

Studia I stopnia stacjonarne na kierunkach:

  • kompozycja i teoria muzyki (specjalność: kompozycja, specjalność: teoria muzyki),
  • dyrygentura 

Studia trwają 3 lata. Po ich ukończeniu absolwent otrzymuje dyplom i tytuł zawodowy licencjata, uprawniający do: ubiegania się o przyjęcie na studia II stopnia, pracy artystycznej w dziedzinie twórczości muzycznej, dyrygentury symfonicznej, chóralnej i operowej oraz dydaktycznej w szkołach stopnia podstawowego (w zależności od ukończonego kierunku lub specjalności).

Studia II stopnia stacjonarne na kierunkach:

  • kompozycja i teoria muzyki (specjalność: kompozycja, specjalność: teoria muzyki) 
  • dyrygentura

Studia trwają 2 lata. Po ich ukończeniu absolwent otrzymuje dyplom i tytuł magistra sztuki uprawniający do: ubiegania się o przyjęcie na studia doktoranckie, pracy artystycznej w dziedzinie twórczości muzycznej, dyrygentury symfonicznej, chóralnej i operowej, do pracy naukowo-badawczej lub publicystycznej, redakcyjnej oraz dydaktycznej w szkołach stopnia podstawowego i średniego (w zależności od ukończonego kierunku lub specjalności).

Studia I stopnia stacjonarne i niestacjonarne (płatne) na kierunku

  • edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej trwają 3 lata. 

Po ich ukończeniu absolwent otrzymuje dyplom i tytuł zawodowy licencjata, uprawniający do: ubiegania się o przyjęcie na studia II stopnia oraz do pracy artystycznej, animatorskiej i dydaktycznej w zakresie szkolnej edukacji artystycznej na poziomie nauczania przedszkolnego i szkolnego do gimnazjum włącznie.

Studia II stopnia stacjonarne i niestacjonarne (płatne) na kierunku

  • edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej trwają dwa lata i prowadzone są w trzech specjalnościach:

a. prowadzenie zespołów wokalnych i wokalno-instrumentalnych
b. nauczanie przedmiotów teoretyczno-muzycznych,
c. muzyka kościelna.

Absolwent uzyskuje dyplom i tytuł magistra sztuki w określonej specjalności uprawniający do ubiegania się o przyjęcie na studia doktoranckie oraz uzyskuje kwalifikacje artysty-muzyka, animatora działalności kulturalnej, dyrygenta zespołów wokalnych i wokalno-instrumentalnych, nauczyciela w szkolnictwie muzycznym i ogólnokształcącym w zakresie szeroko pojętej edukacji artystycznej (do liceum włącznie).

STUDIA PODYPLOMOWE

:: Podyplomowe Studia Krytyki Muzycznej
Celem dwuletnich studiów jest przygotowanie profesjonalnych dziennikarzy-krytyków z zakresu muzyki klasycznej (zachodniej) i jazzowej, zaznajomionymi z różnorodnymi formami pracy dziennikarskiej

:: Podyplomowe Studia Teorii Muzyki
Celem dwuletnich studiów jest poszerzenie wiedzy z zakresu teorii muzyki

:: Studia Podyplomowe z Muzykoterapii

:: Podyplomowe studia dla dyrygentów chóralnych
Studia te są skierowana do osób pragnących poszerzyć swoją wiedzę z zakresu metody i sposobu prowadzenia próby, oraz koncertu z amatorskim i profesjonalnym zespołem chóralnym. Trwają dwa lata.

:: Podyplomowe studia – Zarządzanie kulturą w wymiarze europejskim
Kierowane są do osób zaangażowanych w działalność w kulturze, zwłaszcza w instytucjach artystycznych.
Zaplanowane są zarówno dla tych, którzy od lat budują swoją pozycję zawodową i chcieliby pogłębić własną wiedzę lub udoskonalić niektóre umiejętności.


WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY

  • kierunek instrumentalistyka


Studia I stopnia stacjonarne i niestacjonarne trwają 3 lata (6 semestrów). Absolwent studiów otrzymuje dyplom i tytuł licencjata sztuki. Celem kształcenia jest przygotowanie wykwalifikowanej kadry instrumentalistów. Absolwent, który zamierza prowadzić działalność dydaktyczną musi uzyskać kwalifikacje pedagogiczne zgodnie z wymaganiami określonymi przez Ministra Edukacji i Nauki.

Studia II stopnia stacjonarne i niestacjonarne trwają 2 lata (4 semestry). Absolwent uzyskuje dyplom i tytuł magistra sztuki. O przyjęcie mogą się ubiegać kandydaci, będący absolwentami studiów I stopnia kierunek – instrumentalistyka. Celem studiów jest przygotowanie instrumentalistów do działalności koncertowej solowej, orkiestrowej i kameralnej, kształcenie nauczycieli-instrumentalistów dla potrzeb szkolnictwa muzycznego. Absolwent, który zamierza prowadzić działalność dydaktyczną musi uzyskać kwalifikacje pedagogiczne zgodnie z wymaganiami określonymi przez Ministra Edukacji i Nauki.

STUDIA PODYPLOMOWE (płatne) Celem dwuletnich studiów podyplomowych jest doskonalenie artystów-instrumentalistów poprzez realizację ich indywidualnych planów artystycznych pod kierunkiem wybitnych pedagogów Akademii Muzycznej w Krakowie.

Studia obejmują:

GRĘ NA INSTRUMENCIE
- doskonalenie wirtouozowstwa instrumentalnego,
- mistrzowskie interpretacje utworów wybranych kompozytorów i stylów.
KAMERALISTYKĘ
- dla zespołów kameralnych podejmujących wspólne studia podyplomowe,
- dla pianistów według indywidualnego planu.
WYKONAWSTWO MUZYKI WSPÓŁCZESNEJ
- solowe (fortepian),
- kameralne – dla zespołów kameralnych podejmujących wspólne studia podyplomowe.


WYDZIAŁ WOKALNO-AKTORSKI


Studia I stopnia stacjonarne na kierunku

  • wokalistyka

Studia trwają 3 lata. Po ich ukończeniu absolwent otrzymuje dyplom i tytuł zawodowy licencjata uprawniający do: ubiegania się o przyjęcie na studia II stopnia, pracy w instytucjach artystycznych (chóry zawodowe) oraz działalności solistycznej.


Studia II stopnia stacjonarne na kierunku

  • wokalistyka

Studia trwają 2 lata. Po ich ukończeniu absolwent otrzymuje dyplom i tytuł magistra sztuki, który daje prawo do samodzielnej działalności artystycznej w charakterze śpiewaka – solisty oraz ubiegania się o zatrudnienie w instytucjach artystycznych. Działalność pedagogiczna jest możliwa po ukończeniu Studium Pedagogicznego.

 

Kierunki wykładane na uczelni:

dyrygentura I stopnia Stacjonarny   |   II stopnia Stacjonarny
edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej I stopnia Stacjonarny Niestacjonarny   |   II stopnia Stacjonarny Niestacjonarny
instrumentalistyka I stopnia Stacjonarny Niestacjonarny   |   II stopnia Stacjonarny Niestacjonarny
kompozycja i teoria muzyki I stopnia Stacjonarny   |   II stopnia Stacjonarny
wokalistyka I stopnia Stacjonarny   |   II stopnia Stacjonarny

Główny adres uczelni


Jak do nas trafić

Polecane Uczelnie

Najczęściej Oglądane